Проект "Нарисуй мне стих" стал мощным импульсом для объединения украинских художников вокруг бессмертной поэзии Лины Костенко.
Об этом говорится в материале издания uspih.in.ua.
Уникальное художественное событие найдет свое завершение в стенах Музея Театрального, музыкального и кино искусства Украины, который расположен на территории Киево-Печерской Лавры. Выставка продлится с 15 по 30 сентября.
Это проект о любви к слову и образу, о вечном и глубоком, что может передать поэзия и искусство. Когда я задумывала этот проект, стремилась создать пространство, где поэзия могла бы заговорить на языке красок и кисти. Я хотела показать, как слово может превратиться в образ, и как эти образы могут вдохновлять и побуждать к размышлениям. Выставка является кульминацией этого процесса, где каждая работа - это история, рассказанная сквозь призму личного видения художника, выбранного им стихотворения, - отмечает Ванда Орлова, автор идеи, реализации и организатор проекта "Нарисуй мне стихотворение".
В течение весны и лета украинские художники участвовали в увлекательном проекте "Нарисуй мне стих", превращая поэзию в живопись. Особое внимание привлекают работы Натальи Азарной и Юлии Великой, которые, не зная друг друга, создали две совершенно разные, но глубоко связанные интерпретации стихотворения Лины Костенко "Шалені темпи". Их картины - это яркий пример того, как одно и то же произведение может вдохновить на создание совершенно разных миров.
Когда я выбирала стихотворение Лины Костенко, меня больше всего поразила его контрастность - бешеная современность и простые, почти забытые ценности. Я решила изобразить осенние яблоки как символ того, что остается неизменным несмотря на стремительный темп жизни. Мои яблоки - это символ дома, покоя и тепла, напоминающий о корнях и связи с родной землей. Они воплощают в себе дух времени, который хоть и меняет все вокруг, но не может изменить человеческую душу и память о самом важном. Для меня было важно передать эту простоту и глубину одновременно, когда мощные чувства рождаются из чего-то совсем обыденного, - рассказала Наталья Азарная.
Моя картина на это стихотворение Лины Костенко рассказывает другую историю - о бешеном ритме современности, о скорости и постоянной гонке за неуловимым. Я выбрала тему дороги, которая становится метафорой нашей жизни: постоянное движение вперед, стремление успеть за временем, которое не принадлежит нам. Я хотела передать энергию и хаос современного мира, тот 'металлический' темп, который диктует нам свои правила. Однако, как и в стихотворении, в моей работе тоже есть место для тишины и остановки - для осознания того, что настоящие ценности не всегда лежат на скоростных магистралях. Они, как те осенние яблоки, ждут нас там, где мы совсем не надеемся их найти, - добавляет Юлия Великая.
Этот проект - это мост между поэзией и изобразительным искусством, который открывает новые горизонты для творчества и способствует более глубокому пониманию нашего культурного наследия.
Меня всегда увлекала поэзия, и я давно мечтала создать несколько картин на основе поэтических произведений. Этот проект дал мне такую возможность. Мои работы были написаны под впечатлением от стихотворения "Крылья" и стихотворения о женщине, и я пыталась передать глубину эмоций, которые они вызвали у меня, воплощая их в образные формы и цвета. Картина "Крылья" - это мое видение родительской любви, которая, как кислород, помогает сформировать крылья новой личности. Композиция "Танец" отражает многогранный характер женщины, ее неугомонный дух. Каждая фигура в движении передает определенное состояние. Я хотела, чтобы каждый мой мазок кисти был так же тонкий и изящный, как слова Лины Костенко, которые оживают в нашем сознании, - поделилась своими впечатлениями Наталья Токарская, которая приняла участие в этом проекте.
Объединив художников разных поколений и стилей, проект "Нарисуй мне стих" показал, насколько многогранной и богатой может быть украинская культура.
Богдан Очерклевич, художник с многолетним опытом, признается, что проект стал для него новым интересным вызовом:
Обычно я рисую с натуры, или по фото - то, что мне понравилось! Это портрет, который меня поразил, интересный натюрморт или пейзаж, или абстракция по настроению. Но здесь я захотел прикоснуться к поэзии любимой поэтессы Лины Костенко с помощью кисти и ярких красок, почувствовав необходимость переосмыслить свое искусство через свои ощущения и видения! Поэзия Лины Васильевны побуждает к глубоким размышлениям, рефлексиям и идеям, и я попытался их передать в своей работе. Для меня важно было найти баланс между литературной основой и визуальным воплощением идеи, раскрыть свое видение, и совместить это все вместе, добавив глубоких смыслов в свою картину, - рассказал художник.
Выставка является результатом плодотворного диалога между поэзией и изобразительным искусством, где каждый художник предлагает свою уникальную визуальную интерпретацию стихов Лины Костенко. 100 разноплановых работ создают увлекательный полилог, который приглашает к глубоким рефлексиям.
